Category: музыка

Category was added automatically. Read all entries about "музыка".

batzzz

Мы начинаем наш концерт

Кратко о себе:

Живу в Эстонии, в Таллине. Закончил журфак МГУ. Журналист – работал в печатных и электронных СМИ, на радио и ТВ (включая подработки), сколько себя помню. Коренной таллинец – в Москву на учебу поехал от Эстонии. Русский человек по воспитанию и языку. Убежденный сторонник дружбы с Россией и антифашист. Работал фрилансером в различных СМИ Эстонии, России и Западной Европы (русскоязычных). В разные годы писал тексты и выступал политтехнологом политиков Эстонии в ходе их предвыборных кампаний.
До марта 2014 года работал редактором службы новостей русского государственного «Радио 4» (радиорепортажи на социальные, политически и спортивные темы) Эстонии. После Майдана был уволен «со дня» по политдоносу коллеги. Сейчас с увлечением занимаюсь сетевой журналистикой и блогерством на любимые темы. Вот, в принципе, и все...

Ваш Коллектор Джин

Instagram
https://www.facebook.com/jevgeni.levik
https://twitter.com/JevgeniLevik
https://vk.com/id247528710
  • Current Mood
    anxious anxious
batzzz

Тимур Иликаев. «Кролик моей души» (моно-спектакль об А.Вертинском)

3 апреля в Таллине наш эстонский музыкант, режиссер, артист и театральный продюсер Тимур Иликаев представил свой очередной успешный проект – моно-спектакль «Кролик моей души», посвященный судьбе и творчеству легендарного своей судьбой и талантливого до гениальности своими произведениями Александра Вертинского. Спектакль длится примерно час и 15 минут. Нам представлены не только песни великого барда русской эмиграции, но и отрывки из его дневников и писем. Проза оформлена в стильных, снятых под ретро-хронику фильмиках, которые проецируются на стену в зрительном зале. Интимной доверительности исповеди актера-героя добавляет малый формат происходящего: максимально сто зрителей. До артиста можно дотронуться, не поднимаясь со стула…

Итак, что в целом…
Тимура можно поздравить: спектакль при всем минимализме задействованного человеческого ресурса и одновременно масштабности фигуры Вертинского состоялся. Как режиссер-постановщик Иликаев сумел максимально удачно воплотить задуманное на общей площади в восемь квадратных метров сценического пространства. Как единственный актер и исполнитель главной роли Тимур точно попал в нерв персонажа – бежавшего с родины умного, талантливого и честного с самим собой русского человека. Поэта и певца. Наблюдателя с изумительно точными характеристиками, которые он дает времени, людям и себе. Песни с хрипотцой (совсем не та тональность, что пел сам Вертинский) – это очень удачная трансформация бессмертного творчества великого артиста и барда, застигнутого врасплох мировых катаклизмом. Мне бы показалось куда более неестественным манерное блеяние козликом а ля «Балаганчик». Все-таки в моем восприятии «Чёрный Пьеро» и должен петь именно так – с надрывом, на чудовищном нерве, с угрозой упасть в обморок прямо на сцене.
Шероховатости премьеры пройдут, рука звукорежиссера станет увереннее и точнее нажимать на кнопку Play, а значит, и спектакль будет только становиться лучше и лучше…
Спасибо отдельное за открытие некоторых стихов Вертинского/Гумилева, которые я – по теперь уже давней глупости московской студенческой юности – проскочил, восприняв как пошлые пустышки… Тимур сумел вдохнуть в них новый, сакральный смысл трагического осмысления – и я вздрогнул и невольно сглотнул вставший комок в горле..
И вот мне приснилось, что сердце мое не болит,
Оно - колокольчик фарфоровый в желтом Китае.
На пагоде пестрой висит и приветно звенит,
В эмалевом небе дразня журавлиные стаи...

А кроткая девушка в платье из желтых шелков,
Где золотом вышиты осы, цветы и драконы,
С поджатыми ножками смотрит без мысли, без слов,
Внимательно слушает легкие, легкие звоны.


Вообще, спектакль вывел меня на совсем неожиданные мысли:
- Нам показаны во всем откровенном отчаяньи слезы и рыдания дореволюционных креаклов, раздавленных безжалостными жерновами гражданской войны. Как же должны были быть в итоге разочарованы в своей прежней наивности и тщеславных фантазиях те «петроградские москвичи и московские петроградцы», которые так зазывали в Россию революцию, а когда она пришла, оказались ей нафиг не нужны… Высокомерная самовлюбленность творческой интеллигенции показала ей суровую кузькину мать, явившись в образе решительного в своем максимализме рабочего-крестьянского быдла в дурно скроенных, немодных костюмах и с некрасивыми, но решительными лицами…

Теперь замечания – они конструктивные, так как я настроен позитивно и хочу искренне помочь.
По структуре спектакля показалось, что внутри не хватило одного и яркого блока – кокаиновое падение барда после прощания с родиной. Падение человека на самое дно – это для ТАКОГО спектакля просто находка. Да и Вертинский в этом смысле – дьявол и ангел в одном флаконе. Отличный материал!
Мне не хватило еще каких-то трех-четырех песен великого поэта, артиста и барда в рамках спектакля. Поете вы их классно – жаль, что мало :) Если их исполнение вам кажется искажением канвы постановки в этакий концерт, то их можно было бы объединить в одно попурри и вставить в тот самый блок о грехопадении.
Именно поэтому для победы жизнеутверждающего финала победы жизни над смертью чисто стилистически (для меня лично) напрашивается рокировка предпоследней (письмо с просьбой разрешить вернуться на родину) и последней (монолог о кролике души) частей друг с другом.
Ведь что выявила судьба Вертинского? Манерные певцы и поэты оказались бессмысленно бесполезны как защитники от штыка или сабли, от агрессии алчного капитала и желчной эмигрантщины. Такие мягкотелые креаклы позорно бежали, покинув Россию, которая их презрительно сбросила со счетов истории. У немногих из них хватило человеческого мужества вернуться на родину, ставшую совсем другой.
У Вертинского хватило. И это важно. И для спектакля, и для самого восприятия его личности. Любовь к родине оказалась сильнее всех его страхов, комплексов и обид. Именно поэтому последний, а не предпоследний акт спектакля - письмо о возвращении домой – это изумительно эмоциональная точка в моно-постановке. ИМХО, конечно.
Показалось, что спектакль сам напрашивается на дополнительный мини-акт после стихнувших аплодисментов. Это как торжественный вынос блюд с зажжением свечи на столе в лучшем ресторане нуждается затем в малюсенькой чашечке экспрессо. «А почему он не спел «В малиново-лимонном Сингапуре?» - Таким был самый задаваемый вопрос у публики на выходе в ожидании курток и пальто. Понимаю, что сам моноспектакль скроен достойно и цельно, но вот исполнить одну-две песни, возможно, даже без требовательных криков «на бис» Тимур после спектакля (на расслабоне после совершенного творческого усилия) мог бы – тут же у микрофона с той же гитарой в руках. Чашечка экспрессо иногда доводит до экстаза гурманов лучше всякого десерта!

Впрочем, почему вдруг песенка про «Сингапур»? Можно и эту:
Я всегда был за тех, кому горше и хуже,
Я всегда был для тех, кому жить тяжело.
А искусство мое, как мороз, даже лужи
Превращало порой в голубое стекло.

Я любил и люблю этот бренный и тленный.
Равнодушный, уже остывающий мир,
И сады голубые кудрявой вселенной,
И в высоких надзвездиях синий эфир.

Тимур, Вертинский не обидится – записывайте альбом каверов на его песни. Я буду первым, кто с большим удовольствием их станет слушать!
Удачи, «Кролик моей души»!

Евгений Левик

Фотографии: Владимир Данилов, Тимур Иликаев
batzzz

Еврейский мальчик со скрипочкой против нацистов. Почему я зарыдал (К 70-летию Великой Победы)

История, которая вас тронет и напомнит всем о величии советского народа. Тогда он был един и неделим. И непобедим.
Самое трогательное в этой истории - что ее не придумали и не додумали потом, свидетелями подвига 11-го летнего мальчика-пионера стали сотни людей, а самому мальчику установлен памятник силами жителей поселка, где все и произошло...
200px-Abram_Pinkenzon
К месту казни семьи военврача Владимира Пинкензона согнали всё население станицы. Когда люди увидели, что среди приговорённых ведут и 11-летнего Мусю Пинкензона, прижимающего к груди своё главное сокровище — скрипку, пробежал ропот:
Ребёнка-то за что? Нелюди!
Владимир Пинкензон попытался обратиться к немецкому офицеру, чтобы попросить его пощадить сына, но был убит. Следом застрелили бросившуюся к мужу маму Муси, Феню Моисеевну.
Он остался совсем один, 11-летний мальчик, окружённый истинными арийцами, считающими его «недочеловеком». А за рядами немецких солдат стояли жители Усть-Лабинской, смотрящие на происходящее со страхом и отчаянием. Они ничем не могли помочь Мусе.
Внезапно сам Муся обратился к немецкому офицеру:
Господин офицер, разрешите мне перед смертью сыграть на скрипке!
Офицер рассмеялся и разрешил. Очевидно, он подумал, что стоящий перед ним маленький еврей пытается ему угодить и таким образом вымолить себе жизнь.
Через мгновение над Усть-Лабинской зазвучала музыка. Несколько секунд ни немцы, ни жители станицы не могли понять, что играет Муся. Вернее, они понимали, но не могли поверить в реальность происходящего.
11-летний Муся Пинкензон, стоя перед гитлеровцами, играл «Интернационал» — гимн коммунистов, который в тот момент был гимном Советского Союза.
И вдруг кто-то в толпе сначала неуверенно, а затем громче подхватил песню. Затем ещё один человек, ещё…
Опомнившийся немецкий офицер заорал:
– Свинья, немедленно прекрати!
Зазвучали выстрелы. Первая пуля ранила Мусю, но он попытался продолжить играть. Новые залпы оборвали жизнь скрипача…
Гитлеровцы в бешенстве разгоняли толпу. Акция устрашения превратилась в акцию их унижения. 11-летний мальчик, стоя перед лицом смерти, проявил такую силу духа, против которой оказалась бессильна вся мощь нацистского оружия. В этот день люди в Усть-Лабинской снова поверили в Победу. Эту веру им вернул маленький скрипач…
Муси Пинкензона в бывшей станице Усть-Лабинской, ставшей в 1958 году городом Усть-Лабинском, установили памятник. Его борьба с фашизмом длилась всего несколько мгновений, а оружием его были скрипка и великое мужество…
Но разве этого мало?
200px-M._Pinkenson,_Ust'-Labinsk